Tânăr și Frumos: Tineri Specialiști în Sfera Artei Din Moscova. Partea 1
Tânăr și Frumos: Tineri Specialiști în Sfera Artei Din Moscova. Partea 1

Video: Tânăr și Frumos: Tineri Specialiști în Sfera Artei Din Moscova. Partea 1

Video: Tânăr și Frumos: Tineri Specialiști în Sfera Artei Din Moscova. Partea 1
Video: In gura presei cu Mircea Badea Duminica 03 10 2021 2024, Martie
Anonim

Oamenii tineri și promițători câștigă din ce în ce mai multe poziții de top în diferite sfere - industria de artă nu face excepție. Am adunat cei mai proeminenți specialiști din marile instituții culturale din Moscova, care nu au încă 30 de ani. Au vorbit despre munca lor, obiectivele artei și perspectivele dezvoltării acesteia în Rusia.

n

DARIA SUKHORUKOVA, 20 de ani, angajată în sectorul vestimentar, Muzeul Moscovei

„Sufletul gravitează spre artă. Mai ales acum, când există doar manageri și bancheri în jur”.

Image
Image

Daria în depozitarea sectorului de îmbrăcăminte al Muzeului Moscovei.

Îmi petrec cea mai mare parte a timpului în depozitele fondului. Responsabilitățile mele includ atribuirea (măsurători, întâlniri) și selecția exponatelor pentru expoziție. Caut o proveniență a noilor achiziții - trebuie să petreceți mai mult de o seară în arhivele bibliotecilor pentru a determina istoria unui obiect, de exemplu, un „transfer de foc” rar (o navă pre-revoluționară cu adâncituri pentru ochelari, care era umplut cu gheață și băuturi răcite în timpul sărbătorilor). Introduc informațiile despre exponate în baza de date electronică KAMIS (Integrated Automated Museum Information System).

Chiar acum pregătim o expoziție aniversară pe scară largă „ABC-ul muzeului: de la A la Z”, care se va deschide pe 25 iulie și va reflecta repere importante din istoria și cultura orașului. Pentru fiecare literă a alfabetului, sunt selectate obiecte din diferite fonduri ale Muzeului - de la departamentele de pictură, arheologie și cărți rare la sectorul vestimentar, fotografie și numismatică.

Cel mai interesant lucru este atribuirea obiectelor de la donatori. Aduc lucruri incredibile - de la monede străvechi săpate în grădină până la moștenirile familiei, cum ar fi o rochie de mireasă transmisă din generație în generație. Sticle pentru parfum Art Nouveau cu ornamente caracteristice, sticle de farmacie cu numele magazinelor vechi, bărci cu sos, gargare - fiecare piesă spune o poveste întreagă. Recent am primit un serviciu de porțelan de tipul „egoist” - acesta este numele seturilor de servire pentru o persoană, acestea au apărut în secolul al XVIII-lea în Franța. „Nash” s-a dovedit a fi din perioada sovietică, prezentat pentru o aniversare unei rude îndepărtate a unui lider de partid.

Îmi place arta rusă la începutul secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea. Sfera intereselor mele științifice este artă și meșteșuguri, studiez la Facultatea de Istorie a Universității de Stat din Moscova și scriu o diplomă în porțelan. Din pictură îl disting pe portretistul și miniaturistul V. L. Borovikovsky: interpretarea sa de fundal, psihologia personajelor și abilitatea tehnică sunt fascinante.

n

ARINA VOLOSHINA, 27 de ani, restaurator al departamentului de pictură în ulei, Centrul de restaurare numit după I. E. Grabar

„Păstrăm moștenirea culturală a țării - acesta este principalul lucru în munca mea. Ei bine, uneori te doare spatele când porți marmură.

Arina lucrează la pictura „Diana și Callisto” de Antonio Bellucci (?) De la Muzeul Național de Artă al Republicii Sakha (Yakutia).

Cel mai adesea, picturile vin la noi din muzeele regionale. Din ultimele achiziții - pereche de naturi moarte ale lui Verbruggen din colecția Muzeului de Istorie și Artă Murom și pânza „Diana și Callisto” de Antonio Bellucci (?) De la Muzeul Național de Artă al Republicii Sakha (Yakutia), pe la care lucrez în prezent. În primul rând, efectuăm un studiu al picturii - microscopie, fotografie ultravioletă, radiografie, analiză chimică în laborator. Apoi întocmim un proiect al misiunii, care este aprobat sau corectat de consiliul de restaurare și, în cele din urmă, trecem la „lucrul la imagine”. Deoarece unele restaurări necesită, de exemplu, o presare îndelungată, îmi distribu atenția asupra mai multor proiecte în același timp. Durata lor este greu de limitat cumva - de la câteva săptămâni la câțiva ani.

Instrumentele mele, în mod ciudat, sunt medicale: bisturiu, stomatologi. În primul rând, acestea sunt ideale pentru munca noastră și, în al doilea rând, istoric, nu a existat o producție de instrumente speciale de restaurare în epoca sovietică și au fost împrumutate din sferele care au fost subliniate: spațiu, chimie și medicină. Baza muncii mele este munca manuală, dar folosesc și avantajele tehnologiei - de exemplu, masa de vid americană și materialele profesionale tradiționale, cum ar fi adezivul de pește, care este preparat din vezicele de înot ale peștilor sturioni. Dar ceea ce pur și simplu nu folosesc: uneori un fier sovietic portabil va fi util.

Munca dureroasă învață răbdarea, perseverența, dar inițial trebuie să fii o persoană calmă. În familia noastră, s-ar putea spune, o dinastie. Tatăl meu a lucrat și el aici, la departamentul de pictură în ulei - îi continui munca. Există mulți tineri în centru, mult mai mult decât acum 5 ani, când am venit aici să lucrez: în ultimii ani, absolvenții de la Stroganovka sunt deseori invitați la secția de mobilă, de la Academia Glazunov la pictură, de la secția de istorie. de la Universitatea de Stat din Moscova la departamentul de examinare.

Mă interesează arta suprematistă a secolului XX, atât rusă, cât și străină. Ideile bazinului hidrografic ale lui Malevich, Kandinsky despre regândirea culorii și formei din reprezentarea realității în unități independente sunt captivante.

n

ELENA BOGACHEVA, 25 de ani, asistent licitator, Vladey

„Sarcina mea este să simt ofertele, să mă concentrez pe tot ce se întâmplă în sală”.

Image
Image

Elena pe fundalul operei lui Jonathan Mese Der alte Fanatiker am Gelblichen Diamanthensee (2005).

Licitațiile clasice se desfășoară de două ori pe an - primăvara și toamna și dezvoltăm, de asemenea, o poveste cu o licitație democratică „Toate pentru 100” (prețul inițial al lotului - 100 de euro). În primul rând, există o selecție de lucrări: căutăm lucrări adecvate, ne uităm la proveniența lor (originea). În paralel, căutăm un site pentru o licitație - ultima dată când a fost Muzeul MMOMA de pe Petrovka. Ne plac noile teritorii - Vladey a avut loc deja la Manege, la Winery, în octombrie roșu și la muzeul art4.

Cel mai interesant și responsabil lucru este să asistați direct în timpul licitației. Stau lângă licitator, fixând toate numerele de participanți și loturi, cantitatea ultimei lovituri de ciocan. Trebuie să fiu în alertă - să țin evidența ofertelor cumpărătorilor de telefoane și a celor care stau în hol și să orientez adjudecătorul care poate să se înfurie și să se lase purtat de dialogul cu publicul. Există ceva artistic în acest proces, așa că după licitație sunt mereu plin de emoții.

Chiar acum, ne pregătim pentru deschiderea Vladey pe 28 iunie: acesta este propriul nostru site al casei noastre de licitații de pe teritoriul cramei. Ca parte a evenimentului, licitațiile vor fi organizate, dar formatul lor este încă păstrat secret.

Sarcina principală a artei este de a trezi emoții și sentimente într-o persoană, astfel încât artiștii mei preferați se schimbă în funcție de starea mea de spirit. Printre favoritii constanți sunt conceptualiștii din Moscova Ilya Kabakov, Viktor Pivovarov, Ivan Chuikov. Sau pictura abstractă, de exemplu artistul german Jonathan Mese, a cărui pânză este în spatele meu, este foarte obraznic și huligan.

n

MARIA SARYCHEVA, 25 de ani, coordonator de programe inclusive, Muzeul de Artă Contemporană Garaj

„Arta contemporană este un spațiu liber de restricții și accesibil tuturor, indiferent de prezența sau absența unei forme de handicap”.

Maria pe fundalul instalației lui Rashid Johnson In Our Yard. Gestul din fotografie se traduce prin „idei”. Machiaj: Lilia Gapchenko (bbb Moscova).

Departamentul nostru a fost format acum un an și este angajat în dezvoltarea de programe educaționale și evenimente publice pentru persoanele cu diferite forme de dizabilități - lucrăm cu vizitatori cu dizabilități și cu deficiențe de auz și de vedere.

Aproape toți angajații, inclusiv securitatea și îngrijitorii, sunt familiarizați cu elementele de bază ale limbajului semnelor. Intrarea în muzeu ca parte a excursiilor speciale pentru un vizitator cu handicap și o persoană însoțitoare este întotdeauna gratuită. Ne gândim cu atenție la fiecare eveniment: este important să luăm în considerare particularitățile percepției informațiilor de către vizitatorii cu deficiențe de auz și surzi. De exemplu, gestul de „instalare”, ca mulți alți termeni de artă, nu există în limba semnelor ruse, așa că introducem un nou gest, împrumutat din limba semnelor americane, în cadrul turului, și îl explicăm în detaliu, astfel încât vizitatorii să poată utiliza mai departe.

Modelele tactile sunt una dintre principalele modalități de prezentare a materialelor pentru vizitatorii cu deficiențe de vedere. De exemplu, autorul instalației „In Our Yard” (aflat în Atrium Museum până la 31 august), artistul american Rashid Johnson și-a lăsat materialul consumabil pentru astfel de cazuri - unt de shea. Din aceasta sunt realizate sculpturi pentru instalare și le oferim participanților la excursie pentru a-i simți textura și mirosul.

Arta este un mod de a te cunoaște pe tine însuți, viața ta de zi cu zi și lumea din jurul tău. Prin urmare, îmi plac artiștii care folosesc practici participative în munca lor, adică pun comunicarea între oameni în prim plan. Aștept cu nerăbdare începutul sezonului expozițional de vară: pe 10 iunie se deschide expoziția „Toporul mic” al artistului elvețian Urs Fischer. O parte a proiectului va fi amplasată în Piața Artelor din fața Muzeului: proiectul public DA va permite tuturor să participe la crearea unui peisaj de lut, pentru care vom aduce peste o sută de tone de lut. Este o idee uimitoare să unească oameni prin artă care nu aveau niciun motiv să comunice înainte.

n

YULIA CHERNOVA, 29 de ani, partener și director de dezvoltare, v agenția de confesiune

„Clienții noștri au un nivel atât de ridicat încât pur și simplu nu există nicio marjă de eroare.”

Image
Image

Julia în biroul ei de la biroul V-Confession.

Compania noastră cooperează cu instituții și proiecte culturale de top din țară. Colaborăm cu Muzeul Garajului, MMOMA, Institutul Strelka, Bienala, Electroteatrul Stanislavsky, târgul de artă contemporană Cosmoscow - gestionăm proiecte culturale și strângem fonduri. Cele mai apropiate proiecte noastre sunt deschiderea expoziției Urs Fischer în garaj, expoziția Fendi Artizanii viselor, precum și deschiderea Muzeului Impresionismului Rus, care va avea loc la sfârșitul lunii mai. Acesta este un muzeu privat, al cărui patron principal este antreprenorul și filantropul Boris Mints, el deține o mare colecție de impresioniști ruși, care a stat la baza expoziției permanente a muzeului.

Reputația este ceea ce contează atunci când furnizați servicii exclusive pe piață. Pentru a lucra cu muzee de top și companii de la nivelul Hermès, Credit Suisse, Audi, Gucci, Carrera y Carrera, LVMH, BMW, RUSAL, Gazprombank necesită mult. Acționăm ca diplomați și mediatori, construind un dialog constructiv între cultură și afaceri. Acestea sunt sfere care nu au găsit întotdeauna un punct comun în Rusia. Dar de șase ani le păstrăm cooperarea eficientă - totul este dificil în acest proces, dar apoi vine fericirea.

Dintre exemplele recente, aș dori să remarc unirea fructuoasă a domeniului Muravyov-Apostoli și marca elvețiană de ceasuri Jaeger-LeCoultre, care a fost partenerul oficial al expoziției celebrului fotograf Sebastio Salgado Genesis. Aici, valorile au coincis perfect - marca susține fotografia modernă de mulți ani și este, de asemenea, un partener UNESCO în conservarea patrimoniului natural unic. Salgado, la rândul său, la inițiativă personală a fondat „Institutul Pământului”, conceput pentru refacerea pădurilor tropicale. Expoziția se desfășoară cu mare succes la Moscova până pe 29 mai, după care va merge la Sankt Petersburg.

Îmi place arta contemporană și fac pași pentru a o colecționa. Am ambele lucrări ale unor tineri artiști ruși - Aleksey Kallima, Ivan Gorshkov, Kirill Makarov, precum și vedete de succes - de exemplu, Leonid Sokov și Yuri Albert. Agățată în biroul meu este lucrarea „Creier / Nor” de John Baldessari, care descrie un creier-nor și un palmier împotriva mării - concentrare și relaxare. Această amprentă simbolică mă inspiră foarte mult.

  • Moscova
  • Artă
  • Muzeul

Recomandat: